观中国戏曲学院多剧种班期末考试有感：守正创新，共筑戏曲声乐新篇
昨日下午，有幸观摩了中国戏曲学院表演系多剧种班——潮剧、庐剧、越调三个班大一学生的戏曲声乐期末考试。这场考试不仅是对学生们一学期学习成果的检验，更如同一面镜子，清晰映照出中国戏曲学院在戏曲声乐教学领域的深厚积淀与卓越成就，也引发了我对于戏曲声乐传承与发展的深入思考。
守正之基：深厚积淀与成功经验
中国戏曲学院的戏曲声乐教学历经十余年发展，已然形成了一整套行之有效的教学理念与实践体系。从此次考试中，便能深刻感受到这一体系的成熟与完善。学生们在演唱过程中，学生意识上想寻求发声方法(有思想的演唱)，知道了科学发声的重要性。在情感表达的细腻度，都展现出了扎实的基本功。这无疑得益于学院科学合理的教学安排和教师们悉心专业的指导。
回顾戏曲声乐的发展历程，它是一门守正创新且有着悠久历史渊源的实践艺术。几代戏曲人前赴后继，不断探索、总结经验，为戏曲声乐的发展奠定了坚实基础。从传统的口传心授到如今结合现代科学理论的教学方法，戏曲声乐在传承中不断汲取养分，保持着强大的生命力。中国戏曲学院多剧种班已毕业的学生所取得的成功，便是这一教学体系有效性的有力证明，也为后续的教学提供了宝贵的经验借鉴。
创新之要：适应时代与多元发展
在坚守传统的基础上，创新是戏曲声乐发展的必由之路。此次考试中，学生们来自不同的剧种，潮剧的婉转细腻、庐剧的质朴醇厚、越调的激昂豪放，各具特色。这让我深刻认识到，戏曲声乐的创新必须立足剧种特色，尊重不同剧种的艺术规律。在教学方法上，也应因材施教，根据不同剧种的特点和学生的自身条件，制定个性化的教学方案，充分挖掘每个学生的潜力，让每个剧种都能在声乐演唱上展现出独特的魅力。
同时，随着时代的发展，观众对戏曲艺术的审美需求也在不断变化。戏曲声乐要吸引更多年轻观众，就必须在保持传统韵味的基础上，融入现代元素，创新演唱风格和表现形式。例如，可以借鉴现代声乐的发声方法和技巧，丰富戏曲声乐的表现力；利用现代科技手段，如多媒体、虚拟现实等，打造沉浸式的戏曲演出体验，让观众更加深入地感受戏曲声乐的魅力。
传承之责：年轻一代的使命担当
作为年轻的戏曲教师和戏曲人，我们肩负着传承和发展戏曲声乐的重任。此次考试让我看到了学生们的潜力与热情，也让我意识到自己身上的责任之重大。我们要接过前辈们手中的旗帜，潜心研究探索戏曲声乐的科学规律，不断总结教学经验，提高教学质量。
一方面，我们要加强自身的学习和修养，深入学习传统戏曲声乐理论，掌握科学的发声方法，提高自己的演唱水平和教学能力。另一方面，我们要积极引导学生树立正确的艺术观和价值观，培养他们对戏曲艺术的热爱和敬畏之心，让他们明白戏曲声乐传承的意义和价值。
“路漫漫其修远兮”，戏曲声乐的传承与发展是一项长期而艰巨的任务。让我们携手共进，守正创新，为更多的戏曲实现科学用嗓、保护嗓音，全心全意为人民服务，使戏曲艺术在新时代焕发出新的生机与活力，永葆青春。
