剧汇生活回顾 | 吉祥艺术课堂戏曲赏析、主创见面会、马派艺术深度解析精彩现场

吉祥大戏院特邀北京京剧院三位优秀的京剧演员赵海龙、孙思雨、张雅雯共话国粹之美，分享《霸王别姬》《贵妃醉酒》《乾元山》等经典剧目背后的“秘密”。

张雅雯说起自己学戏的起因是为了锻炼身体。她以武旦的路子学演《乾元山》里的哪吒，这出戏是从老戏《哪吒》里提炼出来的精华。难就难在哪吒是个孩子，不能演成武生的架势，得有孩子的灵劲儿。她直言《乾元山》开场就是走边、念白、一大段曲牌，短短十五分钟，全是功夫。就连脚上那双鞋，绣的也是荷花，因为哪吒说到底，还是个娃娃。从为了强身到深入戏里，张雅雯的经历告诉我们，戏曲这门艺术，是真正把功夫化在身上的。

孙思雨展示了梅派经典《贵妃醉酒》的片段。梅兰芳先生把原来踩跷的演法改了，归到花衫和青衣的路子，塑造了一个雍容华贵、又要维持体面的贵妃形象。孙思雨现场演绎杨贵妃下台阶差点滑倒又赶紧稳住的那一个踉跄，生动展现出贵妃内心的微澜和戏曲的身段美。谈到《霸王别姬》时，她直言学习时的不易，因为虞姬对霸王真切深沉的情感，对于现代的演员有一定的挑战性。

赵海龙因在电影《霸王别姬》里演“小霸王”而被观众熟知，但他直言，从戏曲舞台到影视镜头，虽然演的都是霸王，方法却截然不同。这段经历让他明白，演员必须多接触不同艺术门类，多体会，才能真正吃透角色，“一个成功的演员，最后拼的是文化。”

为了演好霸王，赵海龙读历史文献、看小说、听评书，他说只有这样，演戏时心里才不空，每一个表情、每一个动作，才有历史的分量和人物的情感在后面撑着。

赵海龙还带来了自己画的历代名家的霸王脸谱，分析每个“寿”字眉的不同画法，对应霸王不同时期的心境。他还展示了霸王的“靠”的纹样内涵。赵海龙告诉我们，“霸王”不只是一个简单的符号，而是一个有血有肉、有历史纵深的文化形象。

吉祥大戏院特别举办曲艺舞台剧《小羊圈胡同》主创见面会。编剧兼总导演龚应恬、制作人兼剧中“虎妞”扮演者杨菲、总制片张敏飞以及多位主演将亲临现场，与观众分享他们与小羊圈胡同的不解之缘！

导演龚应恬首先解释了曲艺和曲剧的区别。他认为，曲艺作为一种说唱艺术，最大的特点就是“说中带唱、唱中含说”，演员在表演时可以在不同角色之间自由转换，一人分饰多角。而戏剧则不同，通常是一个演员固定扮演一个角色，情感和故事线都更为连贯。至于曲艺舞台剧，是一种融合了戏曲、曲艺和话剧的表演形式。曲艺舞台剧《小羊圈胡同》巧妙运用京韵大鼓、北京琴书等北京特色曲艺形式，同时尝试与AI、游戏等新时代元素融合，体现了传统艺术在当代的创新勇气。

杨菲阐述了该剧最精妙的设计，即根据不同人物性格选择相应曲艺形式。杨菲饰演的虎妞性格泼辣，选用单弦表现；月牙形象漂亮柔弱具悲剧色彩，用梅花大鼓演绎；徐涛饰演的“臭脚巡”展现北京人热情仗义，借鉴北京琴书，等等。这种“人物-曲种”的安排，不仅使人物形象更加立体，更把人物的内心活动通过曲艺自然地“说”了出来。

面对如何吸引年轻观众的难题，制片人张敏飞介绍了《小羊圈胡同》的多重策略。一是在篇幅上精简，将传统大段鼓书变为小段过门；二是在曲调上优化，增强旋律的现代感；三是选取《鼓书艺人》《月牙儿》《我这一辈子》《骆驼祥子》《断魂枪》五部观众熟悉的老舍作品，降低理解门槛；四是通过鼓书艺人方宝庆寻找剧场的故事线，将五个独立故事有机串联。这样既保持了“胡同味”和“京味”的本色，又适应了现代观众的审美习惯。

吉祥大戏院特邀京剧马派第三代传人穆雨、著名马派演员高彤、京剧大师马连良之孙马龙深度解析马派名剧《春秋笔》的创作背景与艺术精髓。

高彤与穆雨分享了他们与马派艺术的深厚缘分。高彤从14岁开始系统学习马派戏，得益于多位老师的悉心指导，奠定了坚实的艺术基础。穆雨则自幼在家庭艺术氛围中耳濡目染，自有记忆时的第一出戏就是马连良先生演唱的《甘露寺·劝千岁杀字休出口》，这份天赋与热爱引领他走上京剧艺术道路。京剧艺术讲究“口传心授”，也让我们看到老一辈艺术家对后辈的培养与提携。

马龙介绍了《春秋笔》这出戏的渊源——原为山西梆子经典剧目，由马连良先生移植改编为京剧，并于上海首演。这出戏创排时正值抗日背景，因此这出戏也受到戏曲界的高度关注，体现了马连良先生的时代责任感与社会担当。

高彤详细讲解了“灯棚换子”“换官杀驿”等核心场次的艺术看点，如张恩丢失孩子后的艰难抉择；紧张情境下“穿鞋”的生活化表演等，展现了马派艺术唱念做表全面精湛的特点。值得一提的是15分钟换装赶场的舞台安排，此次在吉祥大戏院《春秋笔》的演出也是穆雨首次“一赶二”，穆雨直言对他来讲是一次珍贵的挑战。

三位嘉宾都特别强调了马派艺术的细节之美。马龙提到马连良先生博采各剧种之长，从服装到动作设计都有着强烈的革新精神。穆雨讲述自己在戏校时第一次观看马派《赵师孤儿》的录像，被程婴出场时干净帅气的扮相、精美的服装所震撼，这颠覆了他对京剧老生的传统印象。高彤介绍了张恩这一角色的帽翅的特别之处，其长度既体现了驿丞官职不大，又展现了人物豪放性格，同时还能配合“掏髯口拍脖子”的表演，增加舞台看点。这些细节体现了马派艺术“戏不离技，技不离戏”的创作理念。