2026京剧文化季 | 创新戏曲音乐舞台剧《杜丽娘与李慧娘》首演,四大跨界融合看点引关注
- 2026-09-30 21:19:59


杜丽娘与李慧娘
一个在《牡丹亭》游园惊梦、追寻生命奥义
一个在《红梅记》除恶扬善、守护无价真情
二者原本隔着传奇的纸页
生活在两个没有交集的时空
被同一束灯光唤醒
被同一段旋律牵引
交织出一段新的故事
9月29日晚,作为“国粹焕彩 京聚西城”2026京剧文化季特邀创新剧目,创新戏曲音乐舞台剧《杜丽娘与李慧娘》在西城文化馆缤纷剧场成功首演。演出以“乐”为线索,婉转昆腔、铿锵皮黄与西乐弦音同台共鸣,“情不知所起,一往而深”与“美哉啊少年”彼此交叠,让传统戏曲、当代剧场、中西音乐在同一叙事与情感结构中“跨界融合”互相生发。
跨界一:
两个经典女性,同台互文
全剧以“入梦”开篇,睡魔神引梦入境,穿行现实与幻境。六个段落环环相扣:杜丽娘一句“不到园林,怎知春色如许”,在芍药栏前、湖山石边与柳梦梅梦中相逢;李慧娘一声“美哉啊少年”,招致贾似道忌恨,身入幽明仍救护裴生。睡魔神以宝扇贯通阴阳,又以剪刀剪断姻缘红线,成功串联起两个故事,让类似命运的两个女子,有了同频共振交集。序曲小提琴奏响主题,锣鼓、笛声次第相接;尾声众人搬椅入梦,两段经典唱腔再度交叠,首尾呼应,构成完整“梦的闭环”。
跨界二:
中西音乐,同频共鸣
该剧以“乐”为核心线索,推动传统戏曲美学与当代剧场经验、不同音乐传统与当代听觉表达深层对话。小提琴细腻、大提琴醇厚、长笛清越,京胡刚劲、板鼓铿锵,月琴拨转如珠落玉盘,与昆曲水磨腔、京剧及晋剧板腔体交织。西洋乐器主题旋律贯穿全剧,既是“心动”的注脚,也是两个时空之间的桥梁。音乐不再只是伴奏,而成为叙事引擎、情感纽带和跨文化沟通的通用语言。

跨界三:
戏曲音乐,交织成戏
舞台上,戏曲与音乐彼此交织,不同的艺术语言各自流淌又彼此映照。昆曲的婉转、京剧的铿锵、晋剧的板腔,与西洋器乐同台共生,让古典神韵获得当代舞台生命,也让中外观众在可感的音乐情感中进入中华美学。这种融合,让传统不止于回望,而是在与当代的共振中重新发光。








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跨界四:
高校共创,政府搭台,全民共享
2026京剧文化季由中国戏剧家协会、北京市西城区委区政府主办,中共北京市西城区委宣传部、北京市西城区文学艺术界联合会承办,以持续擦亮“京剧发祥地”文化金名片、深化戏曲文化传承创新为目标,围绕“传承之脉”“传播之脉”“∞场景”三大脉络,构建全民共享、持续生长的戏曲文化生态。
《杜丽娘与李慧娘》正是文化季“跨界创新”维度的生动实践。它以高校学术创演资源反哺基层文化供给,让市民在家门口欣赏高水准戏曲创新演出,诠释“覆盖全城、全民共享”的办季宗旨,也彰显西城区以国粹艺术涵养城市文化、推动戏曲艺术走向大众的文化担当。
本剧由中国人民大学艺术学院出品,中国人民大学中华古典音乐研究院联合中央戏剧学院实践教学中心、实验剧团共同打造,汇聚中国人民大学、中央戏剧学院、北京师范大学未来设计学院、中国传媒大学、北方昆曲剧院、山西省晋剧院等多所高校及艺术机构师生与艺术家同台共创。它以“至情”为跨文化沟通纽带,以音乐为跨越文明边界的通用语言,搭建中外文明平等交流、互学互鉴的桥梁,也为西城区探索“政府搭台、高校共创、全民共享”的戏曲文化服务模式提供鲜活案例。


一梦入古今
一曲融中西
当传统不止于回望
当经典在与当代的共振中重新发光
《杜丽娘与李慧娘》让观众看到:
戏曲创新
可以很新,也可以很深
文字: 事业发展部
审核:周 伟