一扇在手,风骨天成!戏曲道具界的天花板非它莫属

扇子自古就是消暑利器，更是承载风雅的文化符号。扇面上题诗词、绘山水、描花鸟……轻轻一展，说不尽的写意风流；开合之间，亦暗合人物品行、传递真情实感。

梨园行内，更是流传着一句经典的用扇口诀：“文胸武肚轿裤裆，书臀农背秃光郎，道领清袖役半扇，瞎目媒肩奶大膀。”

一句艺诀，道尽各行当用扇规矩：小生轻扇胸部，尽显文人潇洒文雅；农民，多用扇子扇背，描摹烈日下的酷暑难耐；道士，轻扇袖口，烘托一身仙风道骨；媒婆说亲时，轻扇夫人肩膀，同时自己又能沾一点光，突显出人物的巧舌如簧、圆滑世故。

真正的高手用扇，讲究“有扇如无扇，用扇不见扇”。不生搬硬套，不刻意炫技，扇随人走、扇随心动，浑然天成。

同样一柄扇子，落在不同年龄、身份、性格的演员手中，演绎出的气质与韵味往往截然不同。

花旦偏爱精致的绣花团扇，上场时半遮半掩、眉目含情，一颦一笑藏于扇后，把少女的含蓄娇羞表现得淋漓尽致，有一种“犹抱琵琶半遮面”的美感。而宫中嫔妃、官宦小姐，则多用绘有牡丹和梅花的小巧折扇，映衬人物的美丽贤淑、端庄静雅。

小生戏中使用折扇的居多，还专门有“扇子生”这一行。玉树临风、风度翩翩的小生，一扇在手，无需过多台词铺垫，随着扇子在手中不断地展、合、遮、翻、扬，其潇洒风流的气质便自然流露。

净角和丑角也有用扇子的，但风格完全不同。净角的扇子一般偏大，动作大开大合，正对应其豪放粗犷、不拘小节的性格特质。而丑角用扇则极具特色，或用小巧折扇、或用破芭蕉扇，贴合其诙谐滑稽、灵动狡黠的气质，与其他行当形成鲜明反差。

常言道：“文不离扇，武不离刀”。时至今日，扇子仍然在全国众多剧种中得到了广泛应用。它融唱腔、身段、舞蹈于一体，沉淀出独有的东方美学，这也是中国戏曲写意之美的一种直观体现。

人人都会拿扇，却未必懂得用扇！要想把扇子功练得出神入化，全靠手腕儿方寸之间的把控。

初期练功，先从打扇、折扇开始，重点练习拿捏的力度与分寸，做到开合利落、张弛有度。熟练之后，再深入练习翻扇、抖扇等技巧，同时配合身段、表情，用扇势的快慢缓急，来衬托人物喜怒哀乐的情绪变化，进而对整个剧情起到烘托、推动作用。

越调经典剧目《收姜维》中，诸葛亮的扇子功就极具代表性。诸葛亮出场时，手持羽扇、迈着方步，儒雅风骨浑然天成；劝降姜维时，扇面轻顿、慢摇，神色淡然从容，眉宇间尽显过人的谋略。

小小一柄羽扇，就把一代军师的运筹帷幄与胸襟气度，演绎得淋漓尽致。