广艺人的戏曲春晚独家记忆!

主舞台录制那几天，阴雨连绵不绝，空气阴冷潮湿，地面积满了水，稍不留神就会打滑，同学们依旧动作整齐、活力满满，丝毫没有因为雨天打折扣，可湿滑的舞台还是让不少同学频频滑倒，导演组一遍遍提醒大家注意安全，甚至说只是彩排，可以适当简化动作，安全永远是第一位。但没有一个人偷懒、没有一个人放水，所有人都坚持完成每一个动作，只为呈现最完美的舞台效果。那一刻我忽然懂得，这大概就是文艺工作者刻在骨子里的执着与坚守。

录制的日子里，我们常常早出晚归，一练就是凌晨。大多数演员的演出服都很单薄，寒风刺骨，可大家为了保持最佳舞台状态，排练时坚持脱掉厚重外套，只在裙子里悄悄套上一层又一层秋裤。学校第一时间送来了热腾腾的姜茶、暖宝宝和各类补给物资。在最冷的夜里，这份来自母校的牵挂与守护，成了我们最坚实、最温暖的后盾。

这次开场舞台需要融入侗琵琶元素，我第一次接触时适应得格外艰难。侗琵琶用的是金属弦，质地很硬，按弦时指尖钻心地疼。我和同学们突发奇想，把透明痘痘贴贴在手指上，既不影响演奏，又能减轻痛感，看上去还十分隐蔽。可随着高强度训练不断加码，小小的痘痘贴很快就失去了作用。我们的指尖慢慢磨出了薄茧，疼痛也渐渐消失。现在回想起来，这个“投机取巧”的小妙招，笨拙又可爱。

录制期间我有两个节目，开场表演结束后要立刻抢装换上天琴造型。我的侗族头饰繁复又精致，头上密密麻麻的一字夹，很多位置自己根本看不见。每次一结束，天琴团的小姐妹们就立刻围上来，七手八脚帮我取夹子、摘头饰，热闹得像“围攻”一样，现在想起来还觉得又好笑又温暖。我们还在网上刷到许多现场路透，开玩笑说像体验了一把当明星的感觉，拥有了专属“饭拍”。可静下心来想想，能勇敢站上这么大的舞台，我们每个人，又何尝不是自己人生里最耀眼的明星呢？

作为一名土生土长的广西壮族人，参演这次央视总台春节戏曲晚会我有很多感触。此前导演们到学校来选节目（尽管当时我们并不知情），看着我们接连展示的壮族天琴弹唱、侗族琵琶歌、瑶族蝴蝶歌等节目，眼前一亮又一亮。当他们看完节目准备离开、刚要走到门口时，我们突然齐声唱起了《多谢了》。那首歌是我们广西人表达感谢的方式，那天不知是谁起的头，大家就自然地唱了起来。没想到，导演们听到歌声后竟然停下脚步，转身返回，站在门口久久不愿离去，还拿出手机记录下那一刻。看着他们沉浸在我们歌声里的样子，那一刻，我心中的自豪感油然而生，将那些口口流传的家乡的歌越唱越自信。

入选央视总台春节戏曲晚会后，我们开始了紧锣密鼓的排练。导演组专门安排了两位经验丰富的导演到学校，给我们指导天琴弹唱《唱家乡》这个节目。印象最深的就是第一次排练的时候，两位导演带着我们排队形、设计动作，我们跟着学、跟着做。没想到，仅仅用了一个小时，整个节目的完整队形和动作就全部排演出来了！那会儿我们的团长海嘉老师正在外地出差，忙于外地工作的她还在担心我们能不能跟上进度，特意打电话来询问，导演们非常开心地跟她说“我们已经排完了！孩子们真是太棒了，学得特别快，一下子就掌握了，真是太惊喜了！”听到导演这样夸我们，大家既害羞又有点小得意——总算没有给老师们丢脸！

接下来的一个月里，刘海嘉老师一遍遍纠正我们的演唱和弹奏，一个一个纠正表演动作，包括拿琴的角度、眼神、下巴抬起角度等细节，耐心地一遍遍提醒我们：“这个角度要再高一点，观众看到的琴面会更漂亮。”“眼睛里一定要有画面有内容，要发自内心的笑。”并让我们每天都要对着镜子练习。这种精益求精的态度、一丝不苟的严格要求，让我们在舞台上呈现出一场精彩的表演，我也收获了比技巧更宝贵的东西——对舞台的敬畏、对艺术的虔诚。功夫不负有心人，演出之后，“广西壮族天琴惊艳亮相央视春戏晚”这个词条登上了微博同城热搜第二，我们的演出视频得到广西文旅厅等官媒的转发点赞，总导演对我们的评价让我至今难忘，她说我们的声音清亮，从表情到拿琴角度，整个状态都非常整齐划一，让人心头一震。

如果说排练的日子是紧张而充实的，那么主舞台彩排和录制的日子，则是刻骨铭心的。那些天，我们每天早上九点从学校出发前往录制现场，一待就是一整天。最长的一次，到凌晨四点才结束工作。偏偏那几天南宁气温骤降，还一直下着雨。为了不耽误录制进度，好几次我们都需要冒着雨彩排。雨水打在脸上，冷得直打哆嗦，但没有一个人抱怨。因为我们都知道，这是为了呈现一场精品演出必须经历的打磨——只有一遍遍走台、一遍遍彩排，才能在正式演出前发现问题、及时调整。在这样辛苦的日子里，学校每天都为我们准备好点心食物和驱寒保暖的生姜红糖水，以及雨衣、暖宝宝，为我们保驾护航。还有最惊喜的一次，学院的领导和老师们竟然带着我们最喜欢的奶茶来看望我们！那天晚上大家围坐在一起，喝着甜甜的奶茶，疲惫仿佛一扫而空。刚好那晚因为雨势较大，所以候场时间特别长，我们几个同学就自发组织起小游戏，在候场室里玩起了互动。不知是谁起的头，越来越多的人加入进来，说说笑笑，热热闹闹。那个场景，像极了过年时在老家跟兄弟姐妹们一起玩耍守岁的感觉——温暖、亲切、其乐融融。那一刻我忽然觉得，虽然我们在离家很远的地方演出，虽然天气很冷、工作很累，但有这样一群老师、这样一群同学在身边，这里就是我们的家！让我特别骄傲的是，在这些日子里，每次离开候场室，从不需要老师提醒，每个人都会主动收拾好自己的垃圾，把凳子摆放整齐再离开。看到候场区有年纪比较小的小朋友演员，因为天气冷而瑟瑟发抖，我们的同学还会主动帮他们倒一杯热姜茶。这些小小的举动，得到了其他节目组演员的一致好评。那一刻我深深体会到，我们不仅是在舞台上展示广西的文化，更是在用行动展现广艺学子的精神风貌。

这次演出经历，让我更加坚定了作为一名壮族歌者的信念：用歌声传承家乡的文化，用艺术回报养育我的土地。这一路上，有老师的悉心教导，有学校的温暖护航，有同学们的并肩同行，我真的很幸运，也很感恩。

这次能够登上央视戏曲春晚的舞台，演唱我们的侗族琵琶歌，对我而言是一次意义非凡又终生难忘的经历。从最开始的筹备阶段，我们就怀着对民族文化的热爱与敬畏，深入侗族村寨采风，用心记录老艺人的唱腔，感受传统歌声里承载的故事与情感，为后续的创作打下了坚实基础。

在创作过程中，我们坚持使用侗族古语来写词、作曲，希望以最原汁原味的方式展现侗族文化的魅力。可也正因如此，古语歌词的精准发音、独特韵律，以及如何用现代编曲保留古朴韵味，都给我们带来了不小的挑战，一度让创作陷入瓶颈。关键时刻，我和师妹们互相鼓励、分工协作，一人主攻歌词的语意与唱腔，一人打磨曲调的编配与衔接，反复推敲、逐字逐句地磨合，最终把完整的曲目成功打磨并熟练掌握。

节目播出前的《角儿来了》综艺采访环节中，面对主持人的提问，我感到前所未有的从容与自信。这份底气，源自在校期间专业老师的悉心指导，也来自这段时间为了创作和排练所做的扎实积累。通过系统的学习，我对本专业的知识体系有了更深刻、更全面的理解，对侗族琵琶歌的历史渊源、艺术特色，以及它与侗族大歌的区别与联系，都能娓娓道来，结合我们的节目，向镜头前的观众生动科普了侗族大歌、侗族琵琶歌以诗为体、以歌为媒的文化内涵。看着主持人赞许的目光，想到能通过这个国家级平台，让更多人了解侗族文化、爱上侗族音乐，我心里满是自豪。

彩排强度极大，常常要从下午一直忙碌到凌晨四五点，困意和疲惫不断袭来，但只要一想到能把侗族文化展现给全国观众，想到背后的努力与期待，大家就立刻打起精神，认真对待每一个走位、每一句歌声、每一个表情。这段为热爱全力以赴、与伙伴们并肩奋斗，又在镜头前自信展现民族文化的时光，将成为我成长路上最珍贵、最温暖的回忆。

最令我难忘的是第一天抵达民歌湖主舞台的情景。那天的南宁格外寒冷，而我们单薄的演出服几乎无法御寒。舞台走台时间非常紧张，许多动作和队形都需要临时调整，这对我们与导演之间的默契是不小的考验。好在大家齐心协力，最终顺利完成了任务。由于录制大多在夜间进行，带队老师始终全程陪伴，学校老师们也贴心地为我们准备了夜宵和热水，温暖了每一个深夜排练的瞬间。

这段央视春节戏曲晚会之旅，是我人生中极为珍贵且深刻的一段经历。它不仅让我在专业上得到了锻炼，更让我深切体会到——成长往往诞生于紧张的节奏之中，而温暖常常来自身后坚实的支持。感谢学校和老师们的悉心栽培，感谢伙伴们的并肩同行，这份冬日里的温暖记忆，将成为我继续前行的力量。

最让我震撼也最难忘的是，站在舞台侧幕，亲眼看见老一辈戏曲艺术家们上台前的模样。他们早已功成名就，却依旧对着镜子反复练眼神、走台步，一句唱腔、一个手势都不肯将就。

灯光亮起时，他们一开口、一亮相，那种刻在骨子里的热爱与敬畏，瞬间就打动了全场。那一刻我真正明白：台上一分钟的惊艳，从来不是天赋，而是日复一日的坚守与用心。能和这么多优秀的前辈、同行同台，感受传统文化的厚重与魅力，是我这次收获最大、也最珍贵的成长。这段经历，会一直提醒我：用心对待每一次舞台，认真热爱每一份热爱。

戏曲春晚新闻发布会上，我们穿的是广西12个世居民族的盛装。拿到服装后，大家都会互相辨认，看看自己身上的服饰属于哪个民族。因为这些民族盛装都非常正式隆重，版型也比较宽大，所以我们在排练时，还专门配合服装特点调整了动作，让整体表现更加协调好看，而我当天穿的是水族的服饰。

发布会还有一个特别的互动环节，我和同学们一起，跟戏剧院的演员们合唱了《多谢了》。伴着歌声，我们向到场的总台领导、戏曲名家和各界嘉宾，赠送了六堡茶、坭兴陶、壮锦、么乜这些充满广西地域特色和非遗内涵的文创产品。能把家乡的文化礼物送到嘉宾手中，我心里特别自豪。这些文创既精致又有广西特色，也成了我这次北京之行里，一份特别珍贵的纪念。演出结束后，我还与彩调剧的新刘三姐合了影！

最让我动容的，是录制休息间隙的一段小插曲：一位广西同学率先起调，唱起了刘三姐的经典歌谣。悠扬的旋律一响起，在场的我们便不由自主地跟着和了起来。一人唱，众人和，没有彩排，没有指挥，却有着最动人的默契。那一瞬间，山歌的力量穿透了疲惫，让我们的心与八桂大地紧紧相依，也让我在声声传唱中，真切感受到广西文化生生不息的生命力与直抵人心的温暖力量。

排练时，老师让我们学一首马山壮族民歌。我没唱过这类原生态民歌，也不会壮语，刚开始学特别难，靠音译唱起来很怪，一小段歌词学了一天。第二天老师居然抽查到我，我用蹩脚的壮语唱完，第一次觉得自己唱歌不好听还很好笑。后面真正演唱时，把马山民歌、蝴蝶歌融入流行歌曲，还结合了通俗、戏曲元素，融合得自然悦耳，这让我对传统民歌传承有了进一步认识，原来还可以通过这种形式传承优秀传统音乐艺术！

最让我难忘的是与知名歌手王铮亮、戏曲演员李云霄同台，他们专业的舞台表现和从容的台风，让我真切地感受到了艺术名家的魅力，也让我对“台上一分钟，台下十年功”有了更深刻的理解。演出当天，我们身着充满广西特色的民族盛装亮相，和同学们一起配合服装特点调整动作，让整体表现更加协调。

这次在南宁的录制行程紧凑而充实，我们在排练间隙也感受到了家乡的温暖与支持。这次参演经历，让我更加坚定了对艺术的追求和对传统文化的热爱。作为新时代的青年学子，我将带着这份收获与感动，继续深耕专业，主动传播中华优秀传统文化！