【艺术学】中国艺术研究院 (戏曲历史、理论和评论方向) 博导简介
中国艺术研究院 艺术学博士生导师简介
王馗，1975年3月生，文学博士，中国艺术研究院研究员（专业二级），戏曲研究所所长，博士生导师，中国戏曲学会会长，《戏曲研究》主编，国家百千万人才工程“有突出贡献中青年专家”，国务院政府津贴获得者，全国政协首届参政议政特聘人才库专家，全国艺术专业学位研究生教育指导委员会戏剧戏曲与广播影视分委员会委员。出版个人专著有：《佛教香花——历史变迁中的宗教艺术与地方社会》《鬼节超度与劝善目连》《偶戏》《解行集》等多部，撰写论文、评论400余万字，参与主编或主编《昆曲艺术大典》《昆曲艺术图谱》《中国大百科全书戏曲卷》《中国少数民族戏曲优秀剧目百种》等，全国哲学社科艺术学重大项目《中国戏曲剧种艺术体系现状与发展研究》首席专家。刘祯，1963年5月生，文学博士，研究员，国家文旅部梅兰芳纪念馆原馆长、党支部书记，《梅兰芳学刊》主编，中国艺术研究院博士生导师。曾任中国艺术研究院戏曲研究所所长，《戏曲研究》主编。现兼任中国梅兰芳文化艺术研究会会长、中国傩戏学研究会会长。武汉大学、东南大学、中山大学、上海大学等兼职教授。主要从事中国戏剧史论及民族戏剧、宗教祭祀戏剧、京昆及梅兰芳等方面的研究。主要著作有《中国民间目连文化》《戏曲学论》等10余部，主编《中国戏曲理论本体与回归》等30余部。发表论文评论近三百篇，论文曾于1997年获中国艺术研究院第四届优秀科研成果一等奖。2009年6月被国家文化部授予“昆曲优秀理论研究人员”荣誉。2019年12月，鉴于在实施国家重大项目“中国民间文学大系出版工程”工作中成绩突出，中国文学艺术界联合会、中国民间文艺家协会颁发荣誉证书，予以表彰。现为2018年度国家哲社艺术学重大项目《梅兰芳表演艺术体系及相关文献收集整理与研究》首席专家。谢拥军，1967年11月生，博士生导师，中国艺术研究院戏曲研究所研究员，《戏曲研究》执行主编，主要从事戏曲史论、戏曲文献整理与研究、戏曲教育研究等，著有《<牡丹亭>与明清女性情感教育》《昆曲与文人文化》（合著）《傅惜华古典戏曲提要笺证》《桃花扇评注》（合著）《<桃花扇>解读》《铁旗阵》校点等，已发表重要学术论文有：《1950年代北京京剧观演关系之考察》《昆曲与文人趣味》《汤显祖剧作审美论》《杜丽娘的情梦与明清女性情爱教育》《诗：田汉戏剧创作的审美中介》《傅惜华戏曲文献提要述略》《近十年京剧艺术传承研究》等，参与《全国戏曲剧种剧团现状调查》《昆曲艺术大典》《中国大百科全书》第三版“戏曲卷”《戏曲剧种艺术体系现状与发展研究》《富连成人才培养体系研究》《中国戏曲历史题材创作研究》等多项重大课题，是国家社会科学基金艺术学重大项目《富连成人才培养体系研究》子课题负责人、《中国戏曲历史题材创作研究》子课题负责人。近年也聚焦当下戏曲现状，关注非遗保护，关注戏曲生存和发展研究。辛雪峰，男，1972年9月生。博士、博士后，中国艺术研究院教授。在《戏曲研究》《戏曲艺术》《戏剧》《中国音乐学》《中国音乐》《音乐研究》等刊物上发表论文70余篇。出版专著《易俗社与秦腔音乐的百年变迁》《制度变迁与文化调适——20世纪秦腔改革的三大模式》《长安古代音乐艺术》《长安古代舞蹈艺术（合）》《中国埙乐文化史》等5部。主持并完成国家社科基金艺术学项目《秦腔音乐的百年变迁研究》、陕西省哲学社会科学重点研究基地项目《黄河流域的民间音乐研究》，主持国家社科基金冷门绝学《21世纪陕西新出土古代音乐文物整理与研究》，参与多项课题研究。秦华生，1956年7月生。1983年西南师大中文系毕业后留校任教。1988年中国艺术研究院毕业，获硕士学位。现为中国艺术研究院研究员，博士生导师，中国少数民族戏剧学会原法人兼副会长。曾任北方昆曲剧院副院长，北京艺术研究所长，梅兰芳纪念馆馆长等。曾主编《北京戏剧通史》(三卷)《清代戏曲发展史》(两卷)《京剧流派艺术论》《中国评剧发展史》《梅兰芳研究丛书》《中国公案武侠小说大观》《谋略珍囊录》《中国古典小说艺术辞典》等，出版了《宫廷北京》《清代戏曲文化论》《金元清戏曲论稿》等。正参与主持编撰《京剧艺术大典》任副总编兼历史理论典主编，正主编《中国昆曲通史》《中国京剧编年通史》《中国宫廷艺术通史》等。毛小雨，1964年4月生，中国艺术研究院研究员、博士研究生导师。编著有《胡连翠导演艺术》《中国戏曲脸谱艺术》《中国近代戏曲史》《红线女年谱》《东南亚戏剧概观》等。专著有《虚幻与现实之间：元杂剧“神佛道化”戏论稿》《印度雕塑》《印度壁画》《印度艺术》《梵语戏剧概论》《红线女画传》等。论文集《前海剧说》《东张西望》。摄影作品有《印度建筑艺术》《中国人眼中的印度》。译著有《商代文明》《空军战士》等（以上为英译汉）；《漫画汉英语言精华·唐宋诗》《漫画汉英语言精华·唐宋词》《梅兰芳访美京剧图谱》和《一代宗师梅兰芳》等（以上为汉译英）。主编《南宁市非物质文化遗产图录》。曾获得中国艺术研究院中青年论文奖、田汉戏剧奖、梅兰芳诞辰100周年征文奖、印度视觉媒体协会2005年度终身成就奖、2013年获中国王国维戏曲论文奖。主持国家社科基金艺术学课题《粤剧神功戏与岭南民间信仰》。创作的粤剧《璎珞传》获2015年国家艺术基金资助，邕剧《玄奘西行》获2016年国家艺术基金资助、晋剧《关公》获2017年国家艺术基金资助并第十六届山西省“杏花奖”新剧目奖。还创作了壮歌剧《天梦》与音乐剧《记忆照相馆》等。孙红侠，中国艺术研究院 ，研究员，博士，博士生导师。研究方向与博士硕士招生方向为：戏曲批评。知网收录论文与评论一百三十余篇。独著学术专著《王瑶卿评传》（上海古籍出版社，2013年）等六部，另有文集《传统戏曲现代转化》。编剧作品一部，2018年由吉林四平艺术剧院排演。所获奖励有：中国艺术研究院优秀科研成果奖、田汉戏剧奖评论奖一等奖。代表性剧评：《旁观与对话：重构了什么？—话剧<基督山伯爵>》《上海艺术评论》2021年第1期、《现代戏曲的文学建构：罗怀臻剧作人物类型论》《上海艺术评论》2020年第1 期、《古典意趣 现代困惑：颜全毅剧作阐释》《戏曲艺术》2020年第1期、《现实题材与现实主义》《上海艺术评论》2018年第4期。代表性论文：《现代戏曲：概念源流与再辨》《戏曲研究》112辑、《京昆与京剧中的昆曲遗留》《文化遗产》2017年第6期、《20世纪前期京剧舞台美术文献钩沉与述评》，《戏曲艺术》，2010年第1期。李志远，1974年7月生，山东菏泽人。中共党员，文学博士。中国艺术研究院戏曲研究所研究员，博士研究生导师，兼任中国傩戏学研究会会长。研究方向为戏曲文献与戏曲批评。先后出版有《明清戏曲序跋研究》、《中国古代戏曲批评形态研究》（此书获中国艺术研究院2017年度优秀科研成果奖）等学术专著，古籍整理有《群音类选校笺》（此书获中国艺术研究院2018年度优秀科研成果奖）、《明清戏曲序跋纂笺》（二人第二，获第十八届河北省社会科学优秀成果奖（2020-2021）一等奖）等，在《文学遗产》《文献》《戏曲艺术》《戏曲研究》《光明日报》等报刊上发表论文、评论100余篇，多篇被人大复印资料、高等学校文科学术文摘等全文转载或转摘，《梅兰芳的戏曲美学观》，《民族艺术研究》2022年第2期，获2023年第三十七届田汉戏剧奖·理论二等奖。独立承担完成国家哲学社会科学青年基金项目一项、国家哲社艺术学一般课题一项、省部级哲学社会科学青年基金项目两项、文化部艺术学一般项目一项、中国艺术研究院基本科研业务费项目一项，先后参与《昆曲艺术大典》《二十世纪戏曲学论丛》《中国近代戏曲论著集成》《昆曲舞台表演文献整理丛刊》《中国大百科全书（第三版）》“戏曲卷”等大型集体课题多项。李小菊，1973年9月生，文学博士，中国艺术研究院戏曲研究所研究员，中国戏曲学会理事。主要研究领域为中国戏曲理论研究、作家作品研究与评论、戏曲剧种文化生态研究等，在豫剧研究、女性戏曲研究、小剧场戏曲研究、戏曲评论、戏曲传播等方面尤为擅长。参与国家重点课题《昆曲艺术大典》、《中国大百科全书》第三版戏曲卷、《中国戏曲剧种艺术体系现状与发展研究》等。出版《生态、创作与传播――21世纪戏曲新论》、《四戒斋剧品》等专著，在《文艺研究》《戏曲研究》《中华戏曲》《戏剧文学》《当代戏剧》《东方艺术》《新世纪剧坛》《人民日报》《光明日报》《文艺报》《中国文化报》《中国艺术报》等报刊杂志发表戏曲理论评论文章百余篇。曾两次获得田汉戏剧评论奖二等奖、第二届中国河南曲剧艺术节论文三等奖等。
孔培培，1978年8月生，文学博士，中国艺术研究院戏曲研究所副所长、研究员，硕士研究生导师。中国戏曲现代戏研究会副会长，中国戏曲音乐学会副会长。出版著作《腔里拉魂——从拉魂腔到柳琴戏的传承与变迁》《晴川集——孔培培音乐学文论》《红氍毹与黑唱片——京剧唱片声音史研究》《戏曲音乐理论话语体系论纲》《红毹笔谈》。主编《20世纪戏曲学研究论丛：戏曲音乐研究卷》《老唱片》，担任《中国大百科全书》第三版戏曲卷“戏曲音乐”分支副主编、《中国京剧大典》音乐典主编、《前海戏曲研究丛书》（第二辑）副主编。在《戏曲研究》《戏曲艺术》《戏剧艺术》《中国音乐学》《音乐研究》《光明日报》《文艺报》《中国文化报》《中国艺术报》等刊物发表学术论文与评论文章数十篇。研究范围涉及戏曲音乐、戏曲评论、中国音乐史等领域。
刘静，1967年6月生，中国艺术研究院研究员、博士生导师。从事戏曲表演创作与研究。中国戏剧“梅花奖”得主，意大利“罗马之泉奖”获得者，获全国戏曲百优教师。撰写出版《幽兰飘香》《韩世昌与北方昆曲》等专著。担任“中国大百科”第三版《昆曲表演》主编。曾参与国家重点课题《昆曲艺术大典》的撰写工作，承担完成了全国艺术科学规划项目《昆曲表演艺术传承方式研究》和北京市《氍毹心传》等项目。基于艺术传承与研究教学多年的实践和思考，在戏曲表演创作与研究方面提炼出以“承、传、演、研、用”五位一体的创新模式。在国内外杂志发表《昆曲表演特色》《承与传之思考和实践》《论明清之际苏州派戏曲家朱素臣》等数十篇学术论文。受邀赴美、欧、亚、俄等多国访问交流并演出和演讲。
The fine arts | Design | The artistic theory
考博 ○ 论文 ○ 求职
